光と植物のアート|蓮が灯す、拈華微笑の光

言葉にしなくても、伝わるものがあります。

ふと交わした眼差しや、何気ない微笑み。
そこに言葉以上の何かを感じる瞬間があります。

今回描いたのは、蓮の花。

いくつもの色が溶け合うマーブル模様の中に、静かに咲く姿を描きました。

テーマは「拈華微笑(ねんげみしょう)」。

言葉を超えたところで、心から心へ伝わっていくもの。

そんな静かな光を、一枚の絵に込めました。

今回の作品

アート作品「蓮〜拈華微笑の光〜」完成画像

今回モチーフに選んだのは『蓮』です。

背景には数種類のアクリル絵の具を使い、それぞれの色を混ぜ合わせながらマーブル模様を描きました。

完全に一色へ溶けてしまうのではなく、それぞれの色を残したまま、ひとつの世界になっていく。

そんな色の重なりが、この作品の大きな特徴です。

さらに背景のアクリル絵の具には厚みを持たせ、表面に凹凸をつくっています。

その上に描いた蓮は、水彩ならではの繊細で平面的な表現。

立体と平面。

重さと軽やかさ。

異なる質感がひとつの画面の中に存在することで、見る角度によってさまざまな表情を感じられる作品になりました。

このボタニカルアートについて

今回の作品で特に大切にしたのは、「違うものが、違うまま一緒にある」という感覚です。

背景には、いくつもの色があります。

質感も均一ではなく、絵の具が盛り上がっているところもあれば、なだらかなところもあります。

一方、蓮は水彩で静かに描きました。

背景とは画材も質感も異なりますが、どちらかが目立ちすぎるのではなく、ひとつの作品として自然につながっています。

違うからこそ生まれる美しさ。

その対比も、この作品で楽しんでもらいたいところです。

この作品のテーマ

今回のテーマは、「拈華微笑」です。

拈華微笑とは、禅の故事に由来する言葉です。

釈迦が説法の場で言葉を発する代わりに一輪の花を掲げ、それを見た摩訶迦葉だけが微笑んだ——という故事から、言葉を介さず、心から心へ伝わることを表す言葉として知られています。

この言葉を知った時、私はとても静かな美しさを感じました。

すべてを説明しなくてもいい。

言葉にならないものにも、ちゃんと意味がある。

一輪の花を見て、ただ心が動くこともそのひとつなのかもしれません。

この作品も、意味を探すより先に、まず感じてもらえたら嬉しい。

そんな想いで描きました。

モチーフに込めた意味

「拈華微笑」というテーマから、今回モチーフに選んだのが蓮でした。

静かな水面から茎を伸ばし、すっと花を咲かせる蓮。

華やかでありながら騒がしさはなく、その姿を眺めていると、自然と意識が内側へ向かっていくように感じます。

何かを強く主張するのではなく、ただそこに咲いている。

それだけなのに、見る人の中に何かを残していく。

そんな蓮の佇まいが、今回描きたかった「言葉を超えて伝わるもの」と重なりました。

色彩と背景に込めた光

今回の光は、一筋の光として描いているわけではありません。

背景に広がる、さまざまな色そのものを「光」として捉えています。

違う色が出会い、重なり、混じり合う。

それでも、それぞれの色は完全には失われていません。

ひとつになるということは、同じになることではなく、それぞれが存在したまま調和していくことなのかもしれない。

そんな「統合」のイメージを、マーブル模様の中に込めました。

光もまた、ひとつの色だけでできているわけではありません。

さまざまな色が重なり合いながら、この作品全体を静かに包んでいます。

制作中に感じたこと

背景をつくっている時は、完成形をすべて決めていたわけではありません。

絵の具が混ざり、流れ、偶然できる模様を見ながら、その時に生まれたものを残していきました。

そこへ水彩で蓮を描いていくと、それまで自由に動いていた背景の中に、静かな中心が生まれたように感じました。

動いているものと、静かなもの。

立体的なものと、平面的なもの。

違う表現を重ねているのに、不思議とひとつにまとまっていく。

その変化を眺めている時間そのものが、とても心地よい制作でした。

この作品が寄り添う人・場面

  • 静かに自分と向き合いたい時
  • 言葉にできない気持ちを抱えている時
  • 頭で考えることから少し離れたい時
  • 心を落ち着かせる時間が欲しい時
  • 自分の感覚を大切にしたい時

この作品を見た時に何を感じるかは、人によってきっと違います。

だからこそ、決まった答えを見つけなくても大丈夫。

ただ眺めて、何かを感じる。

そんな時間に寄り添う一枚になれたら嬉しいです。

この作品と暮らす時間

この作品は、見る距離や角度によって印象が少し変わります。

離れて眺めれば、マーブル模様の中に静かに咲く蓮が目に入り、近づけば、盛り上がったアクリル絵の具の凹凸や、水彩で描いた花との質感の違いが見えてきます。

朝の自然光が入る場所では、背景の立体感がやわらかく浮かび上がり、時間によって変化する陰影も楽しめるでしょう。

慌ただしい一日の途中で、ふとこの蓮を見る。

何かを考えるわけでもなく、ただ数秒眺めてみる。

そんな小さな時間が、外へ向いていた意識を自分の内側へ戻してくれるかもしれません。

飾るためだけではなく、暮らしの中に「静かに感じる時間」をつくる一枚になれたらと思っています。

おわりに

言葉で伝えられることは、たくさんあります。

でも、言葉にならないからこそ伝わるものもある。

花を見て美しいと思うこと。

色に惹かれること。

理由はわからなくても、なぜか心に残ること。

今回の蓮には、そんな目には見えない心のやり取りを「拈華微笑」というテーマに重ねました。

さまざまな色が溶け合う光の中で、静かに咲く一輪の蓮。

この作品を目にした時、言葉になる少し前のところで、あなたの心に何かが届いたら嬉しいです。

ABOUT US
筆者アイコン(横顔)
今乃かおり
魂の声を描く、食×表現の統合アーティスト。 ホールフードプラントベース食によって心身が驚くほど軽くなると共に、内なる静けさの中から『ほんとうの私の声』が聞こえてきました。 プラントベースで人生を整え、オンリーワンの道を進むためのヒントを発信しています。 詳しいプロフィールはこちら | お問い合わせはこちらまで